Professional Independent Music Promotion

Nieuws

SCHOTSE TWIN ATLANTIC TERUG MET NIEUWE SINGLE ’NO SLEEP’ EN ALBUM ‘GLA’

DeanChalkley1

De uit Glasgow afkomstige band Twin Atlantic is terug met een nieuwe single: ‘No Sleep’. De track is een voorproefje van het nieuwe album ‘GLA’, dat op 9 september zal worden uitgebracht op Red Bull Records. Op 28 juni speelt Twin Atlantic in Paradiso, Amsterdam.

Frontman Sam McTrusty: “Glasgow zit in ons in ons bloed, onze muziek en onze visie. Het werd tijd om dat te omarmen en er niet langer omheen te draaien. Dit album geeft weer hoe het voelt om uit een stad te komen die voorloper is op het gebied van multi-culturalisme, een stad met gemeenschapszin en eenheid, maar ook een stad die een donkere, ruige geschiedenis kent. Met dat uitgangspunt hebben we dit album op een andere manier geschreven en opgenomen. We hebben het idee van een rockband tegen het licht gehouden, met als doel de muziek terug te brengen naar waar het om draait: rock ’n’ roll, echtheid. We willen mensen iets geven dat echt is. Geen stad is echter dan Glasgow: het is berucht vanwege de rivaliteit en het gevaar, maar bezit ook passie en angst, diversiteit en diepte, liefde en warmte. We hebben eindelijk het album gemaakt dat we wilden.”

De nummers op ‘GLA’ – van riff tot tekst – hebben een krachtige complexiteit en nuance. De perfect gepolijste popsongs zijn vervangen door tracks die even meeslepend zijn, maar nu een zekere diepte en verfijning bevatten, zonder in te boeten aan de oerkracht waar Twin Atlantic bekend om staat. De songs zijn nog nooit zo persoonlijk en eerlijk geweest.

De band schreef ‘GLA’ in Glasgow, en vloog vervolgens voor de opnames naar Topanga Canyon in Los Angeles, waar ze werkten met Jacknife Lee (U2, Snow Patrol, Two Door Cinema Club), die eerder een aantal tracks produceerde van het Top 10 album ‘Great Divide’ (2014). Mixer Alan Moulder (Arctic Monkeys, Foals, Foo Fighters en My Bloody Valentine) gaf er zijn essentiele ‘finishing touch’ aan.

Deze zomer is Twin Atlantic te zien in Europa, o.a. op het Download Festival en op Pukkelpop.

www.twinatlantic.com
www.Twitter.com/twinatlantic
www.Facebook.com/twinatlantic

WITHIN TEMPTATION WINT BELANGRIJKE EXPORTPRIJS

WT Black X-mas 2016

De symfonische rockband Within Temptation ontving vanavond tijdens RTL Late Night de Buma Rocks Export Award, een prijs voor Nederlandse artiesten die in het buitenland zeer succesvol zijn. De band, die al 20 jaar op het hoogste muziekniveau actief is en deze prijs al vier keer eerder won, verkocht wereldwijd zo’n 3,5 miljoen albums in meer dan 50 landen. Een nieuwe editie van hun “Black X-mas”-show werd tijdens de uitreiking tevens aangekondigd.

Dat Within Temptation nog altijd vernieuwend bezig is bewees ze met het meest recente album “Hydra”, met 5 nummer 1-noteringen in Europa en de Verenigde Staten. Verder kwam Within Temptation vorig jaar met een nieuw concept, “Black X-mas”, waarbij het publiek een ‘duistere kerstshow’ voorgeschoteld kreeg tijdens twee uitverkochte shows die bol stonden van de bijzondere effecten, rondlopende zombies en fans uit diverse landen die geheel in stijl gekleed waren.

Wegens de grote vraag naar een nieuwe editie van deze concertreeks gaat de band deze show opnieuw uitvoeren, op 23 december in de Tilburgse popzaal 013. Een traditioneel kerstconcert met zoete klanken hoeven we van de symfonische rockband onder leiding van frontvrouw Sharon den Adel uiteraard niet te verwachten. Geesten, skeletten, zombies, heksen en andere duistere wezens liggen meer in de lijn der verwachtingen bij Black X-mas, waarvan de voorverkoop inmiddels gestart is.

Deze zomer is Within Temptation te zien in Nederland op Fortarock en Dutchvalley, naast optredens op festivals in Duitsland, Polen, Frankrijk en Noorwegen.

Datum: 23 december 2016
Locatie: 013, Tilburg
Kaartverkoop: gestart

Voor meer informatie en kaartverkoop: www.within-temptation.com

EMERSON, LAKE & PALMER: EEN SCHAT AAN KLASSIEKERS

ELP_04_LG

Emerson, Lake & Palmer was een van de meest succesvolle, innovatieve en baanbrekende Britse groepen uit de gouden eeuw van de progressieve rock. Naast spectaculaire live-shows met geavanceerde technologische hoogstandjes, bracht het trio een reeks albums uit die wereldwijd miljoenen exemplaren verkochten. In 2016 en 2017 zal BMG de nalatenschap van de band eren met een uitgebreide reeks re-issues, waarbij de negen studioalbums en de verschillende live- en verzamelalbums de aandacht krijgen die ze verdienen.

De opmerkelijke stijl van ELP, originele composities vermengd met rock, jazz-, folk- en klassieke invloeden, werd vol passie en met veel integriteit uitgevoerd door de oorspronkelijke leden:

Keyboard maestro – de overleden Keith Emerson
Zanger, gitarist, bassist en producer – Greg Lake
Drummer en percussionist – Carl Palmer

De bijzondere mix van melodieuze songs, dynamische arrangementen, muzikaal vakmanschap en opwindende sound vergrootte de publieke belangstelling voor progressieve rock in het algemeen, gaf ELP een enorme internationale uitstraling en leverde de muzikanten jaren van stadiontours op, naast een verkoop van meer dan 40 miljoen albums.

ELP scoorde grote hits met ‘Fanfare For The Common Man’, ‘Lucky Man” en de live-versie van ‘Peter Gunn’. Hun 21 minuten durende epische track ‘Tarkus’ wordt beschouwd als een mijlpaal in de Prog Rock geschiedenis. In Nederland had de band maar liefst 5 top 10 albums.

Nieuwe en oude fans kunnen nu opnieuw genieten van de muziek van ELP omdat hun albums uitgebracht worden in verschillende formaten: op CD en verschillende downloads – zoals digitaal, high defenition digitaal en speciaal gemastered voor I-tunes -, maar ook op vinyl.

Vinyl-liefhebbers zullen blij zijn dat, op speciaal verzoek van Greg Lake, de LP’s uitkomen op 140 grams vinyl, om zo het beste high quality geluid te garanderen.

www.emersonlakepalmer.com
facebook.com/EmersonLakePalmer

Aïscha Traïdia schreef liedje ‘Listen’ voor vluchtelingen

Aischa Traidia hoesfoto Listen online

Zangeres Aïscha Traïdia en Stichting Vluchteling hebben de handen ineen geslagen. Geïnspireerd door het vluchtelingenvraagstuk, door alle beelden die voorbijkomen in het nieuws, schreef de Haarlemse singer-songwriter een nieuw liedje: Listen. De opbrengsten van het nummer zijn voor de stichting die noodhulp aan vluchtelingen biedt. 

De beelden en verhalen, elke dag weer, van vluchtelingen onderweg naar Europa, op zoek naar veiligheid, vrijheid en een pietsie perspectief: ze hebben grote impact op Aïscha. Het inspireerde haar. Aïscha wil met ‘Listen’ aandacht vragen voor de verschrikkelijke omstandigheden waarin vele vluchtelingen moeten zien te overleven.

Aan het verbeteren van die leefomstandigheden van vluchtelingen om zoveel mogelijk leed te verzachten werkt Stichting Vluchteling keihard. Dat doet de stichting wereldwijd in bijna vijftig landen. Bij acute nood regelt Stichting Vluchteling voedsel, schoon drinkwater en onderdak. Bij langdurige conflicten zorgen de hulpverleners in vluchtelingenkampen voor onderwijs, vakopleidingen en medische zorg

Vluchten is een moeilijke keuze. Je verruilt je thuis niet zomaar voor het grote onbekende, ver weg van alles en iedereen. De Nederlands – Algerijnse Aïscha Traïdia maakte van dichtbij de dilemma’s mee. Goede vrienden van haar ouders vluchtten ruim twintig jaar geleden uit Algerije, waar een burgeroorlog woedde. Maar er was ook een vriend die – hoewel hij gevaar liep, in zijn vaderland wilde blijven. “Hij voelde zich als journalist een spreker van de waarheid, hij weigerde zich te conformeren aan de politieke intimidaties van de islamitische jihad. Mijn vader en oom Hakim (acteur, bekend van Sesamstraat, red.) drongen er bij hem op aan hier asiel aan te vragen. Helaas heeft hij dat niet gedaan… Hij is vermoord”, zegt de zangeres.

“Vluchten of niet? Alles achterlaten? Of blijven ondanks het gevaar? Het is een onmogelijke, onmenselijke keuze. Zo kijk ik naar de mensen die ik in het Journaal voorbij zie komen. Niet als mensen die komen meeprofiteren van de westerse welvaart. Niet als gelukszoekers, maar als pechvogels die voor zo’n afgrijselijke keuze stonden”, aldus Aïscha.

“Al die mensen op de vlucht, zovelen die deze kant opkomen…”, zo vervolgt de Haarlemse zangeres. “Ik weet dat er geen makkelijke oplossing is, maar angst verspreiden op sociale media helpt sowieso niet. Ik wil mensen wakker schudden, ze vertellen dat ze iets voor een ander moeten doen. Voor de medemens. Dit kan iedereen overkomen”

Voor de vluchtelingen, ‘gewone mensen met pech’, schreef ze  ‘Listen’:  ‘We should all come together – Build our own secret heaven- Remember that it’s you and me – This is our common endeavor – Love is our own secret weapon- Remember that it’s you and me’

Aïscha lanceerde in 2014 haar debuutalbum Mr. Marshall. Haar tweede EP (Neverland) komt op 13 mei uit, een dag eerder is in Studio K in Amsterdam de showcase. Met Neverland zet ze haar missie voort om met muziek mensen te raken en te inspireren. De single release van ‘Listen’ – die op de EP Neverland staat – is op 1 april.

Bekijk de clip van ‘Listen’ hier

www.aischatraidia.com

Lied over de vluchtelingenproblematiek genomineerd voor de Annie MG Schmidtprijs

#imalive_cover online

Technocabaretduo Matroesjka maakte het lied #Imalive over het contact tussen een vluchteling en het thuisfront. Voor dit lied werden ze genomineerd voor de Annie MG Schmidtprijs. In totaal werden zes kleinkunstliederen genomineerd. De Annie MG Schmidtprijs is de prijs voor het beste theaterlied van het afgelopen jaar en wordt uitgereikt op zondag 10 april 2016. Hier vind je de videoclip van #imalive.

Matroesjka over #Imalive: “Het nummer #Imalive schreven wij naar aanleiding van de winnende World Press Photo van 2014. Hierop zie je een groep vluchtelingen die op een donker strand bereik zoekt met hun telefoon, het scherm hel oplichtend in de nacht. Wij werden enorm geraakt door deze foto. Een korte tijd later ontstond in de media het beeld van de vluchteling als profiteur, ‘want ze hebben toch allemaal een dure smartphone?’. De discussie over vluchtelingen is zo oververhit geraakt, dat de menselijkheid eruit is verdwenen. Met #Imalive wilden we een nummer schrijven vanuit de belevingswereld van de vluchteling zelf: iemand die alles achter zich moet laten, op zoek naar een beter bestaan. Terwijl hij een onzekere reis aflegt, weet hij niet hoe het zijn dierbaren vergaat die achter zijn gebleven. Het enige contact dat hij nog met het thuisfront kan hebben, gaat via dat kleine schermpje. Dat is zijn houvast. Hoe één smartphone een wereld van verschil kan maken, daar gaat #Imalive over. We zijn enorm vereerd dat we met dit nummer genomineerd zijn voor de Annie M.G. Schmidtprijs 2015.”

Matroesjka (Lisa Loeb en Janneke Rinzema) is het eerste technocabaretduo van Nederland. In 2014 wonnen ze de publieksprijs op het Amsterdams Kleinkunst Festival. Hun huidige voorstelling Eeuwig Vlees neemt zware kost uit de actualiteit en brengt dit op een lichte manier in een onverwacht perspectief. Syrische bootvluchtelingen, vrouwelijke pedofielen en verontrustende datingshows. Ze spelen allerlei personages die worstelen met het leven. Zo zijn er Jiffany en Scarlett die hun heil zoeken in snapchatten met een Jihadstrijder en een man die het liefst kiloknallers vlees koopt, want, zo redeneert hij, daar proef je tenminste ‘de angst’ nog in. Matroesjka brengt dit alles met de techno beats en harde grappen waar zij bekend om staan. Eeuwig Vlees speelt dit seizoen nog t/m 30 april 2016 in de Nederlandse theaters en gaat van september t/m december 2016 in reprise.

http://www.matroesjkaspeelt.nl

Nieuwe single Stephanie Struijk

Persfoto Stephanie Struijk 2016 (Foto door Daniel Lohues)1 small

Stephanie Struijk brengt vandaag haar nieuwe single ‘Nieuwe Maan’ uit. De release komt op de dag dat er ook daadwerkelijk een nieuwe maanstand is. De nieuwe maan wordt van oudsher gezien als een krachtige impuls tot groei en verandering. De singer/songwriter, eerder bekend onder de naam ‘Stevie Ann’, brengt voor de eerste keer muziek uit in de Nederlandse taal. De single ‘Nieuwe Maan’ is een voorloper van het met Daniël Lohues geschreven album ‘Stephanie Struijk’ dat op 15 april uitkomt.

Stephanie Struijk schreef de muziek met Daniël Lohues tijdens een twee weken durende roadtrip door de Verenigde Staten. ‘Tijdens de reis van Los Angeles naar Minneapolis merkten we dat de liedjes zich het beste lieten vertellen in het Nederlands. De inspiratie ontstond als vanzelf en we schreven veertien liedjes in elf staten. Het is mijn meest persoonlijke album tot nu toe en ik ben heel benieuwd wat mensen er van vinden. Ik ben er ongelofelijk trots op.’

Foto’s, video’s en verhalen van deze reis zijn gebundeld met de nieuwe muziek in een interactieve website, welke vanaf vandaag te bekijken is via www.stephaniestruijk.nl.

Stephanie Struijk bracht als Stevie Ann tot nu toe vier studio-albums uit. Haar debuutalbum ‘Away From Here’ kwam uit toen ze 19 jaar was en werd bekroond met de gouden status voor meer dan 50.000 verkochte albums. Ze ontving voor haar werk een Zilveren Harp en speelde op festivals als Pinkpop en Concert at SEA. De afgelopen jaren woonde en werkte Stephanie als singer/songwriter in Los Angeles.

http://www.stephaniestruijk.nl

DE FONK & SUGARFACTORY SLAAN HANDEN INEEN

 

defonk_vettetrek_youtube_header_group online

Vanaf zondag 1 mei krijgt de splinternieuwe band De Fonk z’n eigen dansfeest in één van de meest sfeervolle clubs van Amsterdam: de Sugarfactory. Iedere eerste zondagmiddag van de maand geeft de band een concert om je vingers bij af te likken. Tijdens de ‘Vette Trek’ met de Fonk zijn er verrassende gastoptredens, dansers, dj’s, verhalenvertellers en koks die live de meest vette snack voor de zondagmiddag-trek bereiden.

‘Vette Trek’ is er tussen 16:00 en 20:00 uur. Je komt je kater van de zaterdag wegdansen bij de funk en disco van de Fonk of de soulshow-beats van dj ‘Ome Funk’. Je flirt wat op de dansvloer, neemt een lekkere snack, je luistert naar legendarische verhalen uit de muziekgeschiedenis of hangt relaxt met vrienden aan de bar te genieten van de vette tracks, live en van vinyl! Deze zondagmiddag is hét moment om je weekend nog wat op te rekken maar niet gelijk de hele nacht in te hoeven. Als je wilt ben je met eten weer thuis, kijk je Studio Sport of 3 Op Reis, leg je je kids in bed en zit je maandag fris en fonky weer op je werk!

Het idee voor deze maandelijkse dansrevue ontstond nadat Fonk-frontman Kasper van Kooten zijn ervaringen uit ‘DansPaleis Van Kooten’ deelde met zijn nieuwe band. Tussen 2012 en 2014 was dit een legendarische reeks zondagmiddagen in het Tobacco theater in Amsterdam. Zelfde tijd, bijna hetzelfde idee: een wereldmiddag hebben op disco, soul en funk. Het was altijd vol, met bezoekers uit Amsterdam én de rest van Nederland. Zo’n broeierige zondagmiddag is ook nu weer de inzet; een theatrale disco met gevarieerde optredens. Met eigen Nederlandstalig werk van de Fonk, een groovende dj en veel verrassingen. En een vette bek toe. Wat wil je nog meer?

Met de gedroomde club Sugarfactory werd onlangs contact gezocht, het voorstel werd gedaan en na één gesprek was het rond. De Sugarfactory en de Fonk presenteren: ‘Vette Trek’, een swingende zondag-dansmiddag voor mensen met smaak. Vette smaak, welteverstaan. Want niet alles hoeft altijd maar verantwoord te zijn; je muzieksmaak niet, en je eetgedrag ook niet. ‘Vette Trek’ met de Fonk, je raakt gegarandeerd verslingerd.

Entree 10,- online, 12,50 aan de deur. Zondag 1 mei de 1e editie.
www.sugarfactory.nl

Over de Fonk
Op 6 maart lanceerde de Fonk de EP ’Net Op Tijd’. Deze in de wandelgangen al liefkozend genoemde ‘funky versie van Doe Maar’ bestaat uit zanger, frontman en drummer Kasper van Kooten, gitarist Bram van Els en bassist Jasper Boeke, aangevuld met toetsenist Boele Weemhoff (o.a. Jurk), drummer Milan Breukers, zangeres Lara Kowsoleea en zanger en toetsenist Bart Rijnink (La Garçon). ’Net Op Tijd’ is Nederlandstalig, funky, dansbaar en met veel zelfspot in de teksten. De band zal naast de vaste zondag in de Sugar Factory deze zomer ook o.a. spelen op de Parade in Den Haag, Utrecht en Amsterdam. De volledige speellijst is te vinden op www.defonk.band.

EVA VAN PELT TOONT LEF OP DEBUUTALBUM ’ZWART’

Persbeeld ZWART (Eva van Pelt)[1] onlne

Op 30 maart verschijnt ZWART, het Nederlandstalige debuutalbum van zangeres en theatermaakster Eva van Pelt. Het album heeft een genre-overstijgend karakter, waarbij haar teksten – soms poëtisch, dan weer direct – centraal staan. Die teksten, in combinatie met de frisse, eigenzinnige productie van Dave Menkehorst, maken van ZWART een karaktervolle plaat met lef. ZWART gaat over de worsteling tussen egocentrisme en het verlangen naar liefde, een onderwerp waar ze in haar muziektheaterproducties STROOM en NEST ook al over zong. Op 30 maart wordt ZWART gelanceerd in de Verkadefabriek in ’s-Hertogenbosch.

Eva van Pelt is een vernieuwend muzikaal talent, dat de grenzen opzoekt tussen popmuziek en theater. “Het wordt in de muzieksector al gauw gezien als een zwaktebod wanneer wat je maakt niet in een genre of hokje te plaatsen is, maar ik vind dat grijze gebied juist spannend. Het beweegt mij, prikkelt me en maakt dat ik mezelf steeds opnieuw wil uitvinden.” Die fascinatie voor dat grijze gebied heeft geleid tot de mini-documentaire GRIJS, die ze dit voorjaar zal voltooien.

Ze heeft een uitgesproken interesse in egocentrisme, een onderwerp dat in al haar projecten terug komt. “Ik ben ervan overtuigd dat egocentrisme de motor is van alles wat we in ons leven doen. Toch doen we een leven lang allemaal vreselijk ons best om die kennelijk hete brij heen te draaien, en dat is volgens mij de voedingsbodem voor een hoop innerlijk conflict. Mijn verlangen naar onvoorwaardelijke liefde is de enige stoorzender in die voor mij veilige theorie. Op ZWART durf ik die stoorzender voor het eerst voorzichtig te onderzoeken.”

Met haar Nederlandstalige nummers maakt Eva sterke persoonlijke voorstellingen in dat spannende grijze gebied tussen popmuziek en theater. Ze studeerde songwriting aan de ArtEz Popacademie, maar verruilde Enschede voor haar eigen Brabant, waar ze deze zomer afstudeert als zangeres aan de Fontys Rockacademie in Tilburg. Muzikaal en artistiek laat Eva zich inspireren door o.a. Wende Snijders, Maarten van Roozendaal, Roosbeef, Fiona Apple, Fink en Beth Hart. Met haar voorstelling STROOM won Eva in 2014 de Boulevard Pitch van Theaterfestival Boulevard, waar ze in 2015 weer stond met NEST. Met haar vaste band speelde ze er in 11 dagen meer dan 100 voorstellingen. Ook dit jaar heeft het festival haar weer gevraagd deel uit te maken van de line-up; dit keer met de voorstelling ZUCHT.

www.evavanpelt.com

Schilderij: Rob Steeghs

NEDERLANDSE GROOVEMACHINE DE FONK DEBUTEERT NET OP TIJD

De Fonk zwl 2 online
Op 6 maart lanceert de Fonk de EP ’Net Op Tijd’. Deze in de wandelgangen al liefkozend genoemde ‘funky versie van Doe Maar’ is opgericht door zanger, frontman en drummer Kasper van Kooten, gitarist Bram van Els en bassist Jasper Boeke; gelouterde veertigers met een voorliefde voor een dampende dansvloer. Met ’Net Op Tijd’ duikt de Fonk in een gapend gat van de Nederlandse popscene: Nederlandstalig, funky, dansbaar en met veel zelfspot in de teksten. De 7-track EP is geproduceerd door Mikey Smid, die eerder werkte met My Baby. De clip van single ’Vette Trek’ kun je hier bekijken.  
 
Volgens frontman Kasper van Kooten is de oprichting van de Fonk geboren uit noodzaak: De Fonk is er, net op tijd! En we danken ons bestaan aan het feit dat er nog geen band als deze was. Want wie haalt het in zijn hoofd om funk en disco aan Nederlandstalige teksten te hangen?! En wie krijgt er in hemelsnaam een dansvloer vol met dikke zelfspot en dampende beats? Exact: de Fonk. Net op tijd.”
 
Inmiddels is de band aangevuld met toetsenist Boele Weemhoff (o.a. Jurk), drummer Milan Breukers, zangeres Lara Kowsoleea en zanger Bart Rijnink (La Garçon). Op de EP werd een groot deel van de drumtracks ingespeeld door funk-meester Martijn Bosman. 
Op 6 mei lanceert de Fonk ‘Net Op Tijd’ in Winston Kingdom, Amsterdam. Tevens zal de band deze zomer spelen op de Parade in Den Haag, Utrecht en Amsterdam. De volledige speellijst is te vinden op www.defonk.band.

Foto credits: Bob Bronshoff

Beatrice van der Poel eert Jimi Hendrix met eigen muzikale trip op minialbum ‘Electric Lady’

Unknown-4 online

Naar aanleiding van haar meest recente theatervoorstelling ‘Electric Lady’, een ode aan Jimi Hendrix, brengt Beatrice van der Poel op 8 februari een minialbum uit met de gelijknamige titel. ‘Electric Lady’ bevat 6 nieuwe tracks, geschreven door van der Poel en gitarist/producer Tim Eijmaal, allen geinspireerd op het werk en leven van Hendrix. De EP zal worden gelanceerd op 8 februari in Desmet, Amsterdam.

Van Der Poel: “Tekstueel heb ik mij verdiept in Jimi’s wereld: de tijd van de hippies, bloemenkinderen, vredesdemonstraties, vrije liefde, groupies, drank en drugs. Tim’s vertrekpunt was een gitaarlick, een akkoordenreeks of een melodie. Vervolgens namen we alles zo live mogelijk op met de rest van de band: Thijs Vermeulen op basgitaar en Daniel van Dalen op drums.”

Afgelopen september was het precies 45 jaar geleden dat gitaarlegende Jimi Hendrix overleed. Dat gegeven inspireerde singer-songwriter Beatrice van der Poel om in zijn imposante oeuvre en leven te duiken. Voor haar nieuwe theaterconcert ‘Electric Lady’ bewerkte en vertaalde zij stukken van Hendrix tot verrassend sensuele en psychedelische klank-poëzie, gezongen op elektrisch geladen riffs en licks. Naast door Hendrix-geinspireerd nieuw repertoire vertaalde en bewerkte Van der Poel een aantal van zijn hits waaronder ’The Wind Cries Mary ’, ‘Little Wing’ en ‘Manic Depression’. Helaas geven de erven Hendrix vrijwel nooit toestemming voor bewerkingen van Hendrix, daarom is er speciaal voor bezoekers van de theatervoorstelling een gratis bonus-cd beschikbaar met een aantal Nederlandstalige bewerkingen van Hendrix-klassiekers.

’Electric Lady’ is t/m mei 2016 te zien in de Nederlandse theaters. Voor meer informatie en de volledige speellijst van de theatervoorstelling ‘Electric Lady’: http://beatricevanderpoel.nl

Foto: Mart Boudestein